敦煌莫高窟220窟的传奇故事

1944年的夏天，国立敦煌艺术研究所的工作人员发现220窟北壁瑞像壁画正在逐渐脱落。而脱落的地方隐约露出色彩艳丽、线条挺秀的早期壁画。当他们小心翼翼对220窟主室四壁壁画进行了剥离之后，整间石窟四面墙壁上显露出了场面宏大、人物传神、瑰丽无比的初唐壁画，这让所有的研究者激动不已。所有到过敦煌莫高窟220窟的学者和艺术家都为这里的壁画所震撼。他们共同的感觉是，220窟的壁画绝非出自普通工匠之手，更像是大师作品。

公元637年，在长安的一座寺庙里，李工正在专注地绘制一幅维摩诘经变画。李工的笔下展现了居士维摩诘与文殊菩萨辩论的场景，神情十分生动，围观的人对他所画的菩萨形象啧啧称奇。在石窟的南壁，绘制着西方极乐世界的美妙图景：天上佛像与菩萨庄严神圣，地下歌伎舞伎身姿翩跹。

此时，唐太宗李世民登基已有10年光景了。这，正是被后人称为“贞观之治”的火红岁月。尽管李工的绘画技巧已经非常高了，但是要想进入翰林院成为皇家专属的画师几乎没有可能。感觉前途渺茫的李工有时候会想，自己是不是入错了行。

公元639年，大唐王朝的富庶和开放，使丝绸之路迎来了自汉以来的第二个鼎盛时期，敦煌也成为史书中形容的“华戎所交一大都会”。就在此时，西域地区和新疆吐鲁番东南的高昌国的政治形势发生了变化。对唐太宗来说，维护丝绸之路的畅通和西域的安宁是国家战略的既定目标。唐帝国迅速集结远征军，在广泛动员招募士兵的同时，也征召了一批文化人士和手工艺者随行，李工也在其中。他想，与其在长安城做一个没有名气又不受重视的小小画匠，不如到远方去看看，说不定会有机会做更大的事业。

唐帝国大军在大帅侯君集率领下很快就攻陷了高昌城。军队回撤之时，李工选择留在敦煌，他看到了施展才华的大好机会。此时的莫高窟经过隋朝的大力营建，已经出现了上百个洞窟，数量和规模上都达到了非常可观的程度。李工来到莫高窟，仔细观看这里的壁画，前代的画匠们用他们质朴的笔触画出了自己心目中的佛国世界，让李工深受感动。

李工和他的同伴们开始尝试着为敦煌的寺庙和洞窟绘制壁画。代表着长安前卫绘画风格的他们带来的这种色彩鲜艳、气势宏大、人物宛若宫廷美人一般的壁画令敦煌居民眼前一亮，很快，李工就成为了敦煌画匠中的“都料”，这是工匠中技术级别最高的人。不久，李工接到了当地大族翟氏出资的一项重要工程?——建造作为家窟的莫高窟第220窟，这是敦煌比较早的以家族为主导的石窟。翟氏是敦煌的望族，也是一个世代崇信佛教的家族。据记载，主持翟家窟营建工作的，是翟氏家族在敦煌大云寺出家的僧人道弘。

学者们考证，大云寺就是今天莫高窟最大的大佛——35米高的 “北大像”所在的第96窟弥勒佛窟。如今，人们已经无法见到这座寺庙了，但窟前还保存有殿堂建筑的遗迹。受到道弘的委托，李工负责翟家窟的壁画绘制。一个洞窟从始建到完成，要经过复杂精密的程序，需要李工和石匠、泥匠、塑匠、木匠等不同工种的工匠一起，合作完成。李工和道弘共同确定了洞窟的设计方案：在洞窟东、南、北壁分别绘制维摩诘经变、西方净土变和药师经变画。

盛唐时期，净土宗十分流行，所以，在石窟中绘制西方净土变成为佛教壁画的主流。所谓净土，就是通常所说的西方极乐世界。那是一个鸟鸣花香、四季如春的地方，佛陀在这里说法，聆听到真理的众生则享受无限的快乐。李工开始在翟家窟南壁描绘他的西方净土变——在巨型水池的中央，阿弥陀佛坐于莲花宝座上，周围拥绕着的众多菩萨正在悉心聆听，化生童子游戏其中，空中乐器不鼓自鸣，地下舞伎翩跹。李工用鲜艳明亮的色彩，流畅而精湛的线描，勾勒出歌舞升平、华丽灿烂的极乐世界。

正如敦煌研究院第一任院长常书鸿先生所说：220窟的壁画“构图设色都不亚于意大利文艺复兴时期的教堂装饰绘画。”当李工在石窟北壁所绘的药师七佛经变画慢慢成形的时候，观者无不为其构图的新颖、气势的宏大所惊艳。画面中央的水池碧波荡漾，莲花盛开，水池之上有一宝台，以琉璃铺地，流光溢彩。平台上一字排列七座莲台，每座莲台上站立着一尊药师佛，合为药师七佛。当人们注目于这幅壁画，沉浸在由光轮、衣带、波浪般的纹理，组合成的广大繁复的旋律中时，仿佛真的可以聆听到宇宙的音乐。在莫高窟第220窟北壁所描绘的盛大舞蹈场面中，还出现了大型的灯树，这一场景与长安等地上元日赏灯的情景十分相似。